直面好莱坞：捍卫文化多样性的中国方案

全球化带来的不仅是经济的共同推动与共同繁荣,也从多个层面对世界文化多样性带来了冲击和挑战。电影作为文化产品中的一种,其具有特殊性,它包含的声音、影像、图画以及文字等元素与文化间有着密不可分的关联。

一、好莱坞的强势冲击

尽管好莱坞的电影生产总量不到世界电影总产量的10%,但是,其在全球放映总时间中却占据到了一半以上,据相关资料显示全球所放映的电影中有85%是来自好莱坞。好莱坞的强势已然横扫全球，目前没有任何国家或地区能够望其项背。与之相伴的是，好莱坞电影的跨文化传播已经远远超越了现实世界任何层次和深度的政治宣传和外交策略，美国主流的意识形态以“润物细无声”的方式通过好莱坞电影完成了对其他文化的入侵。

中国电影界被称为“台湾新电影之父”的著名导演徐立功曾痛心地表示，“台湾影坛已经被好莱坞洗得很干净”。他在谈到台湾电影的发展时，更是忧心忡忡：二十世纪七八十年代，一部台湾影片可以在30家—50家影院上映，到了90年代，就减少到7家—8家，进入二十一世纪，连一两家都保住了，有时几乎所有影院都不放映台湾本地电影。而美国电影人这两年却一直在挖东方的导演，不但是优秀导演，甚至连他们认为有潜力的二流导演也没放过。他们把这些不很知名但有潜力的人用少量的资金留在美国，不一定用你，就这样放个四五年，对东方电影人才也会造成极大损失。

这就是处于好莱坞电影强势冲击下，世界上很多国家和地区电影人所面临的尴尬境地。

中国也不是世外桃源。2012年，中国电影市场迎来了一个巨大的挑战——随着年初中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议，中国每年引进的美国分账大片由20部增加至34部。面对在全球范围内势如破竹的美国大片，中国电影是否还能保持自己的生存空间呢？ 当时有人甚至预言，中国电影行业将和世界其他国家一样，在好莱坞的冲击下溃败。

二、捍卫文化多样性的中国方案

与世界上大多数国家和地区一样，中国电影遭受着好莱坞电影的沉重打压，但不可否认的是，历史上的中国电影中不乏精彩和经典的影片。近年来，中国电影人更是不断取得突破：2012年底，中小成本喜剧电影《人再囧途之泰囧》首次将单部国产影片票房推至10亿元以上；2013年春节，《西游降魔篇》将票房纪录刷新为12亿元；2015年暑期档，《捉妖记》凭借精彩叙事和高工业技术规格赢得观众的喜爱，票房高达24.38亿元；2016年春节，科幻影片《美人鱼》吸引了9200多万名观众走进影院，创造了当时33.9亿元的票房纪录；2018年春节，票房口碑双丰收的《红海行动》最终收获36.5亿元票房；2019年春节，《流浪地球》票房突破46亿元，且仍在增长……丰富的样式、日益攀高的艺术质量、不断升级的工业水准，中国电影的蜕变由何驱动？

（一）有选择地借鉴好莱坞先进元素

任何事物总是具有两面性，好莱坞电影也不例外。必须承认，好莱坞电影商业化运作是极其成功且成熟的。经过近百年时间的积淀，好莱坞已经形成一套成熟的电影产品营销策略，而这也是其成功挤压他国电影生存空间的主要原因。电影具有艺术的一面，但同时也是具有娱乐性质的商品。就商品营销而言，好莱坞的确是其他国家和地区电影业界学习的榜样。在这方面，中国电影人能够做到直面不足，取长补短。国产电影产品营销工作渐渐开始有声有色。

同时，也应该看到，正因为电影具有非常明显的商品属性，所以好莱坞在准备进入国外市场时，会采取一些迎合国外消费者的策略。例如，近年来，好莱坞为争取中国市场的票房，而不遗余力地在电影中吸纳中国元素迎合国内观众。但是，好莱坞毕竟不是中国电影工场，它不可能透彻地理解中国文化。同时，好莱坞遵循的是西方思维方式，这就使得它不可能真实反映中国和中国文化。简而言之，能够真正理解本国观众的，只能是本国的电影人。

（二）从传统文化中挖掘创作灵感

好故事和好剧本是电影成功的前提。五千年文明史是中国电影取之不尽、用之不竭的剧本创作灵感源泉，深入挖掘传统文化精髓是中国电影立足本国和世界的根本。以《流浪地球》为例，当面临全球性的灾难时，与好莱坞式影片中常见的放弃地球不同，影片给出了中国式的解决方案。当末日真的来临，人类选择了带着地球去流浪。不抛弃不放弃，这不是科幻电影中的情感点缀，而是贯穿了整部电影的故事推进力量。父亲刘培新不肯放弃儿子，王磊队长不肯放弃几十亿人的生存可能性，刘启不放弃照顾妹妹，所有人都不放弃最后的一线希望……这是饱含中式家园情怀的电影，这是真正具有中国标签的科幻电影。

反观好莱坞电影，尽管技术先进且努力迎合最大多数人的口味，但不可否认，其文化积淀相对薄弱。虽然好莱坞电影常常以强烈的感官刺激，如激烈的爆炸、飞车、枪战等元素让整部影片显得极其热闹，但热闹过后却难以给观众留下精神层面的印象。

好电影应当讲一个好故事，特别是感动人心的故事。成功的电影绝不应当是特效的堆砌。中国电影人在借鉴好莱坞营销方式的时候，没有只重技巧不重内涵，而是在真正理解传统文化深刻涵义的基础上，继承并适度创新，创作出了符合现代观众审美需求的好电影。

（三）互联网+电影，科技为中国电影带来新的发展机遇

科技为中国电影带来了新的发展机遇。对于中国的观众而言，只要打开手机上的购票软件，选影院、选影片、选座购票都可以轻松搞定。猫眼、淘票票、时光网……已经成为消费者再熟悉不过的购票平台。

此外，基于各大互联网购票平台的大数据分析功能，也为电影行业更好地了解观众消费行为和市场趋势提供了切实可循的数据结论和建议策略。通过互联网铺就的渠道，越来越多的从业者意识到，只有了解和尊重观众的需求，才能创作出群众喜闻乐见的作品，并且以高效的方式进行宣传营销，实现观众和电影行业的双赢。

互联网+电影，还体现在网络IP丰富创意来源、互联网企业参与创投、利用网络社交平台进行电影营销等多个方面。中国电影产业在移动互联网发展浪潮中借势上行的经历已经说明，开放积极的心态，不仅可以为传统文化行业的发展赢得生存空间，更能为其培育新业态带来新机遇。

三、结语

从挣扎到突围，再到逆袭，中国电影已经走过了很长的一段路，未来，还有更长的路要走。在好莱坞的强势冲击下，中国电影人经过不懈的探索，以学习的心态，根植于民族文化沃土，为提升国民文化自信做出了自己的贡献。一花独放不是春，百花齐放春满园。世界上不是只有一个好莱坞，也不能只有一个好莱坞。传递中国声音，展示中国形象，中国电影，未来可期。